你看過侗戲表演嗎?

　　這是侗族傳統(tǒng)的民間說唱藝術(shù)形式，

　　有著悠久的歷史淵源。

　　今天讓我們一起去探索↓

　　01/歷史淵源

　　侗戲，侗語稱“戲更”，是侗族的戲曲劇種，也是國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

　　侗戲大約產(chǎn)生于清代嘉慶至道光年間，由黎平縣臘洞村侗族歌師吳文彩始創(chuàng)，至今已有一百五十多年的歷史?！　?/p>

　　侗戲鼻祖便是吳文彩，他在青年時(shí)期就顯示出不凡的歌才，他不僅在與青年男女對(duì)歌時(shí)對(duì)答如流，他還把侗族起源傳說編成“祖源歌”，把侗族的習(xí)俗禮儀、道德風(fēng)尚編成“勸世歌”，把男女青年的交往編成“情歌”。其所作歌詞優(yōu)美，情真意切，音韻和諧，是以四方侗族青年都尊稱吳文彩為歌師傅?！　?/p>

　　在吳文彩中年時(shí)期，他受到漢族戲劇的啟發(fā)和影響，開創(chuàng)了以侗裝扮相，用侗語介白，用二胡鑼鼓伴奏侗歌唱詞，以及獨(dú)特步調(diào)等表演形式的侗戲。其創(chuàng)造的侗戲，演員均由群眾自愿組合，表演完全民族化，他將漢族故事《二度梅》進(jìn)行編制，第一部侗戲《梅良玉》便誕生了，其作品在侗鄉(xiāng)廣為傳唱，深受侗族群眾歡迎?！　?/p>

　　之后，侗戲不斷吸取桂劇、彩調(diào)、祁陽戲、貴州花燈戲等其他戲曲劇種的營養(yǎng)，逐漸提高和完善，最終演變成表演有說有唱、曲調(diào)豐富、別具風(fēng)格的獨(dú)立劇種。?

　　02/藝術(shù)特色

　　侗戲的劇目，主要有兩部分。一是描寫漢族生活的劇目，大多從漢族戲曲中進(jìn)行移植;二是描寫侗族生活的劇目?！睹妨加瘛贰ⅰ睹橛裼ⅰ?、《劉知遠(yuǎn)》、《江女萬良》、《珠郎娘美》等是侗戲的傳統(tǒng)劇目。這些劇目故事情節(jié)與其他劇種的劇本大致相同，唯有基本的結(jié)構(gòu)和格式是按照侗戲的特點(diǎn)進(jìn)行編寫?！　?/p>

　　侗戲劇本詞句生動(dòng)、韻律嚴(yán)格、講究尾韻、腰韻、連環(huán)韻，一出戲，也就是一首敘事長詩。與其他劇種比較，侗戲在這方面別具一格。

　　音樂與樂器

　　侗戲音樂由戲腔、侗歌和樂曲組成。戲腔系由侗歌衍生出來，侗語稱為“唆戲”，基本形式是上下句反復(fù)。唱完一句之后樂隊(duì)即隨尾聲，用以烘托氣氛，類似川劇的幫腔。后來為了改變這種單一調(diào)式，增加了“哭腔”以表悲情，用“仙腔”以表神靈幻景，用“歌腔”活氣氛。

　　侗戲的唱腔分“平板”、“哀調(diào)”和“仙腔”，其主要曲調(diào)包括【平板】(又稱【普通板】、【胡琴板】)和【哀調(diào)】(又稱【哭調(diào)】)等等?！　?/p>

　　后來，曲調(diào)又增添了【戲曲大歌】，將侗族大歌引入戲中則為戲曲大歌，侗語稱為“嘎互鄉(xiāng)”，使侗戲顯得生動(dòng)、富有音樂情調(diào)，在演出結(jié)束時(shí)以“群眾歌”的形式結(jié)尾，出現(xiàn)莊嚴(yán)、雄壯、熱烈的群眾場面。

　　除了上述曲調(diào)，有些地方還會(huì)唱小歌，如從江、榕江等地，會(huì)加上琵琶歌、牛腿琴歌與大歌配合?！　?/p>

　　侗戲使用的樂器原先只有二胡和鑼、鼓，后來弦樂增加了大琵琶、小琵琶、牛腿琴、京胡、板胡、揚(yáng)琴、月琴和單弦等，打擊樂增加了扳鼓、磁鈴、木魚、呱達(dá)板。

　　開臺(tái)鑼鼓有較固定的鑼鼓經(jīng)，節(jié)奏由慢而快，開場時(shí)鑼密鼓緊，連續(xù)三次，告訴群眾馬上就要開場。過門鑼鼓沒有鑼鼓經(jīng)，伴隨著戲腔的“引腔”和上下句段落即興打擊。尾聲鑼鼓極為熱鬧，伴隨著“依喲嗬，喲嗬依”的歌聲敲鑼打鼓。

　　表演形式

　　傳統(tǒng)侗戲演出時(shí)，演員均身著侗服，佩戴侗族首飾，以侗語演唱。語言生動(dòng)，比喻形象，與音樂緊緊吻合，朗朗上口，清晰明快。

　　侗戲早期的表演頗有特色，其表演角色雖有生、丑之分，但并未形成定型的行當(dāng)，一般是根據(jù)劇中人物的需要來分配演員，當(dāng)角色到臺(tái)前唱完一句后，在過門中繞橫“∞”字形回到臺(tái)中靠后方端坐的“掌本”戲師面前，聽取提示的唱詞，然后再到臺(tái)前演唱。

　　表演中，只有丑角有些獨(dú)特的表演，動(dòng)作滑稽可笑，以說白為主，蹦蹦跳跳，稱為“跳丑角”，演員念白很少，以唱為主。丑角在臺(tái)上比較活躍，有獨(dú)特的程式，不論從左從右方向出場，都只能向里跳躍，叫做“跳丑角”。

　　侗戲表演大量的和基本的表演形式還是二人轉(zhuǎn)或二人臺(tái)的性質(zhì)，比較注重唱腔內(nèi)容，在表演過程中如遇有3人以上在場時(shí)，也只有對(duì)唱的兩人在過門中互走“∞”字，其余的人原地不動(dòng)。

　　侗戲由于植根于侗鄉(xiāng)，具有濃郁的侗族特色，且聲情并茂，歌舞結(jié)合，很能引起侗族觀眾的共鳴。

　　03/代表性傳承人

　　吳勝章是第二批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目侗戲代表性傳承人，侗戲師。他從10歲起就跟吳照全戲師學(xué)唱侗戲，1969年，他在地捫村成立侗戲班，一直從事侗戲創(chuàng)作、編導(dǎo)及傳播工作。他編寫和演唱的侗戲，優(yōu)美動(dòng)聽，自然流暢，具有較濃的鄉(xiāng)土氣息，每年都有很多人到他門上拜師學(xué)。　　

　　吳勝章花了五十年的時(shí)間才將吹、拉、彈、唱、編、導(dǎo)融會(huì)貫通，現(xiàn)在地捫村除了他，再也找不出這樣一個(gè)能將這些技藝集于一身的人。幾十年來，吳勝章編寫了《井睡拔》《定申配》《輕半恰滅》等70多出侗戲?！　?/p>

　　侗族沒有文字，過去戲師們?nèi)珣{記憶把整出甚至數(shù)出戲記于腦中，再傳授給演員;還有的則利用漢字記音，借用漢文字把傳統(tǒng)的侗戲記錄下來。

　　為此，只要閑下來，吳勝章都是在家里整理侗戲劇本，夜以繼日地伏案寫作，因他的右眼幾乎失明，左眼視力逐漸受到影響，大量的文字整理工作對(duì)他來說是一件艱苦的事情?！　?/p>

　　即使如此，吳勝章依然想將自己創(chuàng)作的侗戲戲本編印成書，讓更多的人知道侗戲，從侗戲中了解侗家人的傳統(tǒng)文化，讓更多的人關(guān)心侗戲的保護(hù)和傳承。

　　侗戲就在大山中緩緩地展現(xiàn)身姿，

　　舞臺(tái)上陣陣輕快的歌聲，

　　揮舞著生動(dòng)有趣的動(dòng)作，

　　不斷地散發(fā)它的魅力!